EFECTO DOPPLER #006
16/ABRIL/2011
Hoy lo traemos calentito, con cosas nuevas, cosas viejas y musica gitana entre otras cosas!!!
PETER BJORN & JOHN – BLACK BOOK
Black Boock, del nuevo disco Gimme Some de Peter Bjorn and John, grupo sueco formado en Estocolmo en el 99.
Son conocidos por su exitoso single del 2006 «Young Folks», donde los acompaña en las voces Victoria Bergsman del grupo The Concretes , si alguien veía la serie de cuatro Cuestion de sexo……..pues la sintonía del silbido
Peter y Bjorn empezaron tocando juntos compartíendo su gusto por grupos como The Stone Roses y Ride. Su primer grupo se disolvió después de mudarse a Estocolmo, donde conocieron a John y formaron su banda dandose a conocer simplemente como Peter Bjorn and John. Su primer concierto en Estocolmo fue poco exitoso …….pero bueno sus expectativas nunca fueron altas desde el principio, ya que como dicen ellos «solo queríamos hacer buena música para nuestro propio goce»……y disfrute!!!
BLACK MOUNTAIN-WILDERNESS HEART
Tercer disco de los Black Mountain, (igual que la canción) grupo acid-rock de Canadá.
Sus sonidos neopsicodélicos recogen herencias de bandas hard-rock, psicodélicas, blues-rock y prog-rock de finales de los 60 y comienzos de los 70, tipo King Crimson, Uriah Heep, Atomic Rooster, Free, Deep Purple, Budgie, Blue Cheer, Spooky Tooth, Led Zeppelin o los primeros Black Sabbath.
Ofertan tanto aguerridas composiciones hard-rock psicodélicas y blues-rock con rocosos riffs de fuzz guitar en combinación con una corpulenta sección rítmica, voces espectrales y atmosféricos teclados (uno de sus máximos ejemplos es la fenomenal “Stormy High”), como tempos lentos acústicos de sabor acid-folk-rock con combinación vocal (“Stay Free”).
Al margen de las citadas el disco depara otras piezas de mérito como “Angel”, medio tiempo blues-rock a lo Free con intro de membruda batería, falsete en armonías, mellotron a lo Beatles y bombásticos arreglos de cuerda, o “Tyrants”, acertada épica prog-rock a lo Uriah Heep o King Crimson con diversos paisajes sonoros que tanto evocan estampas pastoriles con elegantes guitarras acústicas y una flauta como se ejecuta rítmica una marcha o se arrebatan las cuerdas eléctricas con fondo de sintetizadores psicoprogresivos y guitarras que, al margen de las referencias citadas, mezclan a Black Sabbath con Yes y Thin Lizzy.
JOHN FRUSCIANTE-666
666, uno de los temas en solitario de John Frusciante el guitarrista, cantante, compositor y productor conocido por ser el guitarra de los Red Hot Chili Peppers.
Después de dejar la banda por un tiempo para estar en un centro desintoxicandose, volvió en 2004 mas Frusciante que nunca para darle fuerza a sus dedos …….y en 6 meses grabó 6 discos en solitario, de su disco Inside of Empitness es este tema.
DUB PISTOLS-PEACHES
y estos que van por la playa mirando melocotones son los británicos Dub Pistols, nacidos como proyecto de música de club, no temen a la fusión del mejor dub, con el hip hop, la electrónica, el jazz. Es una de las bandas más interesantes que ha dado la escena inglesa en los últimos años, habiendo llevado su música al cine, como su canción para la película Y tú mamá también con Molotov o con a Busta Rhymes en Blade II.
Hemos escuchado su tema Peaches, versión del famoso tema de la banda de los 70 también britanica, The strangles.
VINCE GIORDANO-SHANGAI SUFFLE

Y hoy en 72 minutos tenemos otra super serie de HBO, BoardwalkEmpire, protagonizada por Steve Buscemi, el preso loco que salía en Con Air, esa gran pelicula de Nicolas Cage o en Fargo.
La serie esta ambientada en los locos años 20, su prota, este tio que os digo da vida a Nucky Thompson, un político corrupto que vende alcohol ilegal durante la ley seca. El ojito derecho de Nucky, Jimmy Darmody, vuelve de la Primera Guerra Mundial dispuesto a colaborar con él en el contrabando hasta que se convierte en un autentico gangster cuando se cruza en su camino el pequeño gran hombre, Alfonso Capone.
Merece mucho la pena ver esta serie, es genial la escenografía, crea un entorno super años 20…a la espera estoy de la segunad temporada!!!!!!!
http://www.youtube.com/watch?v=Y20RIIWHoOA
PETER,PAUL & MARY-EARLY IN THE MORNING
Una de las bandas de folk mas famosas de los 60, Peter, Paul y Mary, dos señores mayores y una jovencita rubia, tres personajes bastante variopintos… Esta gente seguia mas o menos en activo hasta que Mary Travers murió en 2009 tras luchar contra la leucemia.
Se hicieron famosos tras versionar Blowin in the wind de Bob Dylan, transformandola en un himno de la lucha por los derechos civiles, eran conocidos por su activismo político con demostraciones de protesta por la guerra en Vietnam.
Esta es su happy cancion Early in the morning
http://www.youtube.com/watch?v=jE8NSvD7LSE
LA CANALLA-MIA RAGAZZA
La RAE define La Canalla como gente baja o ruin. Para rebatir esta denominación, Antonio Romera "Chipirón" y el resto de ‘canallescos’ muestran su cancionero urbano de copla contemporánea con el que dan voz a aquellos a los que la vida les ha dado la espalda, elevándolos a protagonistas de unas canciones donde la copla y el jazz brindan juntos en calles, bares y cabarets. Historias cotidianas de gente sencilla pero no simple, donde la tragicomedia es la reina de la función, llevadas al escenario de una manera alegre y irreverente, cocinadas con espíritu de copla y condimentadas con jazz, tango, bolero o lo que surja.
“Flores y Malas Hiervas” su primer álbum, un lugar mágico donde los perdedores son los verdaderos protagonistas. Tiraos, putas, forajidos, borrachos o enfermos de amor son ‘flores que crecen entre malas hierbas’, tratados con una dignidad que nunca encontraron en la vida real.
http://www.youtube.com/watch?v=-LyAHo3-VXQ
SPANKY WILSON-MESSAGE TO TOMORROW
con la maravillosa Spanky Wilson, su nombre artistico viene por los azotes (en inglés “spankings”) que le pegaba su padre de pequeña. Lleva funkeando desde los 60 y cuando parecía que su carrera estaba muerta, aparece el productor Will Holland, conocido por proyectos como The Quantic Soul Orchestra ……… y este, gran admirador suyo la busca para hacerla resurgir de nuevo, escuchamos Message to tomorrow acompañada por la Quantic.
BEN L'ONCLE SOUL-SOUL MAN
Ben L’Oncle Soul, cuyo verdadero nombre es Benjamin Duterde, nació en Tours en 1984. En un principio su nombre artístico era Oncle Ben pero tuvo que cambiarlo por un problema de derechos con la marca de arroz americana Uncle Ben's. Su afición por el soul y la música negra no es nada extraño pues lleva oyéndola desde antes de nacer, dado que a su mamá le apasionaba ese tipo de música. Ben fue mecido con Otis Redding o Sam Cooke. Tomó el biberón y sus primeras papillas con Ray Charles, Aretha Franklin, Marvin Gaye y otros artistas del sello Motown, que poblaban la discoteca de su madre. Y hasta tal punto llega el fervor que Benjamin tiene por este sonido que se ha tatuado en su muñeca izquierda esa palabra: "Motown"
El 17 de mayo de 2010 sale a la venta el primer álbum de Ben L'Oncle Soul, que se titula igual, Ben L'Oncle Soul, y que está compuesto por 14 temas, cantados en inglés y en francés y que recrean la época de los 50, 60 y 70, aunque, en su mayoría están escritos en la primera década del siglo 21. Canciones que transmiten buen humor y que hablan, sobre todo, de relaciones de pareja, pero también de alcoholismo, "L'ombre d'un homme" (La sombra de un hombre), o de ayuda humanitaria, "Partir", y en las que sentimos la estela de Smokey Robinson, Otis Redding, Stevie Wonder o The Temptations. El diseño del álbum también es una recreación de esos 50 y 60 americanos. Ben aparece en las fotos elegantemente vestido con trajes del momento y formando parte de simpáticos anuncios de esa época.
http://www.youtube.com/watch?v=yNJg1UWt37k
HOUND DOG TAYLOR-WILD ABOUT YOU BABY
Su verdadero nombre era Theodore Roosevelt Taylor, en honor al ex presidente estadounidense Theodore Roosevelt, quien gobernó a principios del siglo XX y ganó un Nobel de la Paz. Pero al hombre de los seis dedos nadie lo llamaba por su nombre: todos le decían Hound Dog.
La ciudad donde nació fue Natchez, en el estado sureño de Mississippi. Pero el año en que su madre dio a luz varía en todas las enciclopedias de blues autorizadas: sostienen que nació entre 1915 y 1917.
Su sexto dedo en la mano izquierda fue una deformación de nacimiento. Algunos insisten en señalar que su mano derecha había sido igual a la izquierda hasta que Hound Dog decidió cortarse el pequeño dedo con una navaja, pero pareciera que esa historia está más cerca de la fantasía.
El hombre de los seis dedos tenía un sentido especial para el boogie y una manera única de utilizar el slide. Pero no era un virtuoso: su gran aporte fue convertir en fácil lo difícil.
Forma 091. En julio de 2010 Lapido entra en el estudio para grabar el que será su sexto disco en solitario titulado “De Sombras y Sueños”.
SR. CHINARRO-UNA LLAMADA DE ACCIÓN
Sr. Chinarro es un grupo de música sevillano formado en torno a 1990. Su estilo es fundamentalmente indie y sus mayores influencias son grupos ingleses como The Cure, Depeche Mode, Echo and the Bunnymen o New Order. También está influido por artistas españoles como Kiko Veneno, La Dama se Esconde y el cantante sevillano Silvio. A pesar de considerarse como un grupo, el peso de Sr. Chinarro recae enteramente sobre Antonio Luque. Alrededor de él han gravitado las múltiples reencarnaciones de este proyecto, que bien podría considerarse personal. De hecho, es el único miembro del grupo que ha permanecido en él durante la totalidad de los más de quince años de existencia.
El mayor atractivo de Sr. Chinarro son sin duda las letras de las canciones, compuestas casi en su totalidad por Antonio Luque, a excepción de algunas en los primeros discos. En ellas se combina el surrealismo y el costumbrismo. Metáforas, dobles sentidos, juegos de palabras e imágenes cotidianas se encuentran sin cesar en toda la producción lírica de Antonio Luque.
ELPHOMEGA-DOPPELGANGER
Elphomega (pseudónimo de Sergio Albarracín) es un MC natural de Málaga (España)
El 22 de marzo del 2011 salió a la venta "Phantom Pop" un disco de 14 cortes ampliamente alejado de los lanzamientos habituales que se producen hoy por hoy. Lo define como "su disco más sincero" y en él se ha dedicado a "divagar" sobre situaciones, pensamientos, estados de ánimo, emociones. Las letras de Phantom Pop se alejan del mensaje competitivo y del egotrip habitual en el hip-hop español. "La idea era avanzar en los textos hacia otros campos, a contar cosas de manera diferente", señala Albarracín, que añade: "No creo que el rap tenga que ser egotrip o crítica social, para mi cualquier historia que cuentas rimada sobre un ritmo es rap". La música, a cargo de Dj Narko, viene marcada por el folk estadounidense, el pop independiente, la electrónica o la música popular de los años 50 o 60. Nada habitual para una producción rap, pero es que parte del reto era también "que el disco le pudiera entrar a una persona que le guste cualquier tipo de música".
GOGOL BORDELLO-REBELLIOUS LOVE
Y nos despedimos con Gogol Bordello, un grupo de gypsy punk de New York. Uno de sus rasgos más característicos son sus frenéticos directos, y otro su sonido inspirado en la música gitana. La mayor parte de sus miembros son inmigrantes de Europa del este, y el grupo utiliza sonidos de acordeón y violín, y en algunos de sus discos, saxofón y música de cabaret, punk y dub.
Os dejamos con Rebellious Love!!
http://www.youtube.com/watch?v=a1WVQOGAKB8